Клуб искусствоведов "Черный квадрат"

Цитата: Cheen от 02.09.2021 23:01:27Начал с:


закончил  с:

Ну хз насколько это развитие.

Да, путь в настоящем искусстве, пожалуй, опасен и жесток...
Это не инсталляции с унитазами клепать.

Цитата: Пикейный жилет от 03.09.2021 01:05:04Спасибо за художников. Их много. Всех знать невозможно, поэтому интересно. Продолжайте.
С уважением. Пикейный жилет.

Спасибо.

Родился 1 марта 1925 года в Молчанах, Воткинского района Удмуртской АССР.
С 1943 года А. П. Холмогоров был призван в ряды РККА и направлен в действующую армию, участник Великой Отечественной войны на Дальневосточном фронте. В 1947 году был демобилизован из рядов Советской армии. В 1985 году за участие в войне был награждён Орденом Отечественной войны II степени.
С 1947 по 1948 годы А. П. Холмогоров обучался в Палехском художественном училище, с 1948 по 1951 годы — в Казанском художественном училище. С 1951 года — художник товарищества «Удмуртхудожник». С 1953 по 1959 годы обучался в Московском художественном институте имени В. И. Сурикова, в мастерской у В. Г. Цыплакова^[1].
С 1959 года А. П. Холмогоров помимо творчества занимался и педагогической деятельностью — был преподавателем и впоследствии доцентом художественно-графического факультета Удмуртского государственного педагогического института.
С 1960 года А. П. Холмогоров является членом Союза художников СССР. В 1967 году А. П. Холмогорову было присвоено почётное звание Народный художник Удмуртской АССР^[1]. С 1962 по 1965 годы — председатель Правления Удмуртского отделения Союза художников РСФСР. С 1972 по 1985 годы А. П. Холмогоров избирался секретарём Союза художников РСФСР.
В 1972 году Указом Президиума Верховного Совета РСФСР А. П. Холмогорову было присвоено почётное звание Заслуженный художник РСФСР, в 1981 году — Народный художник РСФСР^.
1981 году «за серию картин, посвящённых людям Советской Удмуртии» А. П. Холмогоров был удостоен Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина^[7], а «за цикл портретов „Женщины Удмуртии“ и картину „Консилиум“» был удостоен Серебряной медали Академии художеств СССР.
Умер 30 сентября 1987 года в городе Ижевске.

Автопортрет

Портреты



Жанр

Актриса Диана Пенти на показе на Lakme Fashion Week. Индия

ЦитатаФролов Юрий Леонидович - советский художник, живописец, пейзажист, мастер тематической жанровой картины. Член Союза художников СССР. Окончил Московский государственный художественный институт имени В.И.Сурикова в 1950 году. Участник республиканских и всесоюзынх выставок. Любимые жанры художника - пейзаж, натюрморт, живописный композиционный портрет. Большое место в творчестве Ю.Л.Фролова занимают композиции, посвященные Камчатскому краю, среди них и одно из лучших произведений художника - картина "Камчатский рыбак". Работы художника находятся во многих частных собраниях в России и за рубежом.

Автопортрет


Камчатский рыбак



Портреты

Жанр



Натюрморты

Пейзаж

ЦитатаПётр Кузьмич Столяренко (13 июля 1925 года — 17 июня 2018 года) — советский и украинский художник; Заслуженный художник Украинской ССР (1972), Народный художник Украинской ССР (1985). Почётный гражданин Ялты (2015).
Биография
Родился 13 июля 1925 года в посёлке Капканы (ныне микрорайон Керчи) Крымской Автономной Советской Социалистической Республики.
До войны посещал мастерскую К.Ф. Богаевского.
Принимал участие в Великой Отечественной войне — был связным в партизанском отряде.
С 1945 года занимался в художественной студии при Феодосийской картинной галерее им. И.К. Айвазовского у Н.С. Барсамова. С 1948 года участвовал в выставках, в их числе с 1952 года — в республиканских, с 1953 года — во всесоюзных, а также зарубежных (Венгрия, Югославия, Финляндия, Албания, Франция, США, Япония, Испания, Канада, Италия). В 1963 году состоялась его первая персональная выставка в Киеве.
С 1953 года Столяренко — член Союза художников СССР. В 1963-1978 годах был членом республиканского правления Союза художников. С 1969 года живет и работает в Ялте. В 1990-1995 годах работал в Париже, периодически посещал Бельгию, Люксембург, Монако, Испанию, Италию, Голландию, Данию.^[2]
В 2010 году был удостоен золотой медали "За вклад в мировую культуру" международного фонда "Культурное достояние" (Россия).
Работы художника хранятся в музеях Украины, России и многочисленных зарубежных и отечественных частных собраниях.

Портрет П.К. Столяренко кисти Вернадского В.Д.



Жанр

Натюрморт


Пейзаж

Классные работы. Мастерство и настроение.

Порфи́рий Ники́тич Крыло́в (9 (22) августа 1902 — 15 мая 1990) — советский художник-живописец, график, карикатурист. Академик АХ СССР (1947). Герой Социалистического Труда (1973). Народный художник СССР (1958). Лауреат Ленинской (1965), пяти Сталинских (1942, 1947, 1949, 1950, 1951), Государственной премии СССР (1975) и Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина (1982).
Член творческого коллектива «Кукрыниксы».

Порфирий Крылов родился в деревне Щелкуново (ныне — Богородицкий район Тульской области) в семье рабочего Патронного завода.
Окончил высшее начальное училище, в течение двух лет работал на Патронном заводе и одновременно занимался в заводской изостудии под руководством Г. М. Шегаля. Затем поступил в Высшие художественно-технические мастерские (ВХУТЕМАС), где с 1921 по 1928 годы учился у А. А. Осмеркина, А. В. Шевченко, в аспирантуре — у П. П. Кончаловского. В годы учёбы сдружился с М. В. Куприяновым и Н. А. Соколовым. Созданный в середине 1920-х годов творческий коллектив «Кукрыниксы» существовал более 60 лет. Работали методом коллективного творчества. Кроме того каждый также работал и индивидуально.
Наибольшую известность им принесли многочисленные мастерски исполненные карикатуры и шаржи на темы внутренней и международной жизни, а также иллюстрации к книгам, созданные в карикатурном стиле.
Индивидуальное творчество самого художника развивалось одновременно его главной работе в коллективе. Работал в живописи и графике. Писал портреты, пейзажи, натюрморты и современный жанр. Много писал на пленэре. Его пейзажи говорят о его глубоком чувстве природы.
Произведения художника экспонировались на многих художественных выставках в России и других странах. Они находятся в собраниях Государственного Русского Музея, Государственной Третьяковской Галереи, Художественного музея имени П. Н. Крылова в Туле, в галерее Уффици во Флоренции и других музеях и частных коллекциях.
Академик АХ СССР (1947). Член Союза художников СССР.
Порфирий Никитич Крылов умер 15 мая 1990 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 10).

Павел Корин. КУКРЫНИКСЫ

Автопортрет



Портреты


Пейзажи

Военные картины





Натюрморты

Анания Пандей на показе дизайнера Анушри Редди на lakme Fashiom Week 2019. Индия

Антивоенные картины


Жанр


Портреты, обнаженка

Пейзажи

ЦитатаВалерьян Алексеевич Сергин — российский художник, академик Российской Академии художеств (2019), Народный художник РСФСР (1991), член комиссии по живописи Союза Художников России, действительный член Петровской академии наук и искусств
Родился 16 марта 1936 года в Красноярске.
В 1950—53 годах учился в Красноярской художественной школе им. В. И. Сурикова, в 1953—58 годах — в Иркутском художественном училище.
В 1958—62 годах работал главным хранителем Красноярской краевой картинной галереи (ныне Красноярский государственный художественный музей им. В.И. Сурикова).
С 1962 года — преподаватель и художественный руководитель Красноярского художественного училища им. В. И. Сурикова.
Произведения имеются в собраниях крупных художественных музеев Российской Федерации, в частных и государственных коллекциях в различных странах.

Документальный фильм о Валерьяне Сергине

Автор фильма — Денис Жемчугов.
Смотреть фильм можно здесь: http://www.vesti-krasnoyarsk.ru/projects/filmi/valeryan_sergin._etud_na_zadannyu_temy_29092016_44

Пейзажи

Пейзажи

Цитата: nesterova от 03.10.2021 16:12:35Пейзажи

Скрытый текст

На Енисее

 Ну, спорно.
Самое цветное небо, которое я видел в своей жизни, это небо над Обью, в Новосибирске.
Мне почему-то кажется, что в континентальном климате, над Енисеем должно быть примерно также.
У художника особенность цветовосприятия.
Представляю, как бы он нарисовал Петербург с его недоморозным белым небом.

Цитата: navi2 от 03.10.2021 16:41:34Ну, спорно.
Самое цветное небо, которое я видел в своей жизни, это небо над Обью, в Новосибирске.
Мне почему-то кажется, что в континентальном климате, над Енисеем должно быть примерно также.
У художника особенность цветовосприятия.
Представляю, как бы он нарисовал Петербург с его недоморозным белым небом.

Краски Сергина насыщенные, давящие. Но красиво... Конечно интересно это фантазия художника или действительное его цветовосприятие и он это видит?

ЦитатаВладимир Александрович Игошев (28 октября 1921, Аскино, Уфимская губерния — 8 января 2007, Москва) — советский, российский художник-живописец, график, педагог. Народный художник СССР (1991).

Родился 28 октября 1921 года на Игошевском хуторе у села Аскино (ныне Аскинский район, Башкортостан).
В 1940 году окончил Уфимское театрально-художественное училище (педагоги И. И. Урядов, А. Э. Тюлькин).
Участник войны. В 1940—1943 годах воевал на Северо-Западном, Донском и Сталинградском фронтах. В ноябре 1942 года был тяжело ранен при штурме высоты 56,8. Почти весь 1943 год провёл в госпитале.
В 1944—1950 годах учился в Московском художественном институте им. В. И. Сурикова (педагоги Г. Г. Ряжский, Д. К. Мочальский, В. В. Почиталов).
В 1950 году, после окончания института, уехал на Урал, в Свердловск, где продолжил педагогическую и творческую работу.
С 1951 года преподавал в Уральском политехническом институте им. С. М. Кирова.
С 1968 года жил в Москве. В 1968—1980 годах преподавл в Московском архитектурном институте и в Московском педагогическом институте им. В. И. Ленина. Профессор (1965).
Проживая с 1950-х годов в Ханты-Мансийском автономном округе, много рисовал окружающую природу, особенно Берёзовский край (Няксимволь и Саранпауль). На Севере созданы картины «В родное стойбище», «На каникулах», «Старая манси», «Размечталась», «Озорница», «В праздничный день».

Член Союза художников СССР.
Скончался 8 января 2007 года в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище^[3].
Картины художника хранятся в музеях и частных собраниях Австрии, Великобритании, Аргентины, Бельгии, Венгрии, Германии и др.
В Ханты-Мансийске в 2001 году открыт дом-музей Владимира Игошева, где хранятся около сотни его работ, относящихся к северному циклу.

Портреты