Клуб искусствоведов "Черный квадрат"

Почётный деятель искусств России (звание присвоено посмертно, 5 сентября 2017 года)
Владимир Георгиевич ГРЕМИТСКИХ родился 14 декабря 1916 года в Новониколаевске (Новосибирск).
С 1932 по 1936 год учился в Московском художественном училище памяти 1905 года у Константина Клаудиановича Зефирова, затем у Михаила Соколова.
С 1936 по 1942 год (с перерывом на фронт) учился в Московском художественном институте им. В.И. Сурикова у таких известных мастеров как  Пётр Дмитриевич Покаржевский, Василий Васильевич Почиталов, Игорь Эммануилович Грабарь и Сергей Васильевич Герасимов, по мастерской которого Владимир Гремитских и закончил институт.
И.Э. Грабарь и С.В. Герасимов выделяли В. Гремитских как одного из наиболее талантливых студентов на курсе.
С 1944 года В.Г. Гремитских член Союза художников. С 1943 года он постоянный участник почти всех московских, республиканских и всесоюзных выставок. Удостоен дипломов МОСХ РСФСР и МГО ХФ РСФСР.
Произведения В.Г. Гремитских находятся в 32 музеях РФ.
Есть картины В.Г. Гремитских и в зарубежных музеях. 
Многие работы В.Г. Гремитских украшают частные коллекции в России и за рубежом (практически во всех странах Европы, а также в США, Канаде, Японии, Южной Корее и Аргентине).
Когда в 1994г. в Москву приезжал тогдашний вице-президент США А. Гор, по просьбе американской стороны его апартаменты были оформлены 14 работами В.Г. Гремитских и 2 работами А.Ф. Токаревой из коллекции сына художника Александра Гремитских. Картины В.Г. Гремитских также продавались на аукционах в Лондоне и в Париже.
 
Владимир Георгиевич Гремитских умер 2 августа1991 года в Москве.
По версии группы искусствоведов "TopArt" Владимир Георгиевич Гремитских входит в число 100 лучших русских художников от Феофана Грека до наших дней.  http://serfedeka.livejournal.com/2738.html
В 2009 году за личный вклад в дело возрождения и укрепления   традиций мировой культуры и искусства  Владимир Георгиевич Гремитских был посмертно награждён медалью "Талант и призвание" Международной ассоциацией «Миротворец».
14 сентября 2017 года посмертно награждён Почётной медалью Профессионального союза художников России.
 С сайта "Советская живопись"
https://sovjiv.ru/
В. Гремитских на фоне портрета Л.И. Брежнева его кисти

Автопортрет

Автопортрет





В. Гремитских красиво и с симпатией (в отличии от внешнего пафоса и некоторого внутреннего неприятия других художников) рисовал рабочих людей.

https://disk.yandex.ru/a/ejjBF-TSL14-Gg

Художник хорошо понимал сущность наших братьев.

https://disk.yandex.ru/a/oq3U4JrUAlyApQ

В. Гремитских не страдал украшательством портретируемых и понимал отпечаток накладываемый на людей их профессией.

https://disk.yandex.ru/a/IPLhl-PUNd9jSQ

Пейзажи

https://disk.yandex.ru/a/BOoYtVQZtPjWZw

Натюрморты

https://disk.yandex.ru/a/BfVX9LEYFqoD1w

Этюды со строительства Куйбышевской ГЭС на Волге.

https://disk.yandex.ru/a/w32MqGYvgejrbg

Крым, Гурзуф
https://disk.yandex.ru/a/rbvmhXGEJzMWiw

Цитата: nesterova от 03.01.2022 03:45:00Ведика]

Чёт восточных красавиц аж две с половиной, остальные все европейского типа внешности ( 
Болливуд уже не торт(?

Цитата: Cheen от 03.01.2022 21:00:06Чёт восточных красавиц аж две с половиной, остальные все европейского типа внешности ( 
Болливуд уже не торт(?

Все индианки. Кроме Эми Джексон, она чистокровная англичанка и успешно снимается в индийских фильмах.

Цитата: nesterova от 04.01.2022 04:50:38Все индианки. Кроме Эми Джексон, она чистокровная англичанка и успешно снимается в индийских фильмах.

Не, я понимаю что они индианки, но видать там мода на более европеизированых актрис... (
То ли дело раньше- Хема Малини или Айшвария Рай

Цитата: Cheen от 04.01.2022 13:06:02Не, я понимаю что они индианки, но видать там мода на более европеизированых актрис... (
То ли дело раньше- Хема Малини или Айшвария Рай

Вместо европеизации лучше бы  стремились достич вершин которых достигали Хема Малини И Айшвария Рай.

Цитата: Вадим Р. от 05.01.2022 09:55:15. Не, сама девушка внешне - изумительно красива, но её хореографа надо повесить за ноги в людном месте в назидание.

Хореограф, видимо,там  не знает разницу между гитарой и скрипкой

Цитата: Вадим Р. от 05.01.2022 11:25:43В начале она играет вообще на воображаемом ксилофоне в цыганском танце.
А под конец танца вставили фрагмент из "Небоскрёбов" В.Токарева...

Такое впечатление, что индийцы достаточно презирают еврохореографию.
Вот Рай в аутентичном материале.

Цитата: Cheen от 05.01.2022 10:31:50Хореограф, видимо,там  не знает разницу между гитарой и скрипкой

Так, всё, посыпаю голову пеплом и ухожу навсегда в монастырь (женский, конечно же). Так опростоволоситься... Позор на мою седую голову... Это была переозвучка эпизода фильма "Мольба", в оригинале там совсем другая песня... Какой-то нехороший человек убрал родной звук, наложил сверху "Цыганочку" и выложил в Ютуб. А так как я сто лет не смотрел кино, тем более индийское, то купился, как пацан.

Перибираю книжно-журнальную библиотеку.
Что называется читаю и плачу... 92г...

А интересный был, кстати, журнал.

Цитата: nesterova от 15.01.2022 17:22:52

Скрытый текст

Мисс мира Мануши Чиллар

Прехорошенькое кольцо в носу. Умеют индийцы малыми средствами выразить суть жизни.

Стожаров Владимир Фёдорович ( 1926 - 1973)




Особое место в творчестве Владимира Федоровича занимает натюрморт. Стожаровские хлеба, братины, самовары, крынки, кувшины с квасом, прялки хранят тепло человеческих рук. Вся творческая жизнь Владимира Федоровича, начиная с 1950 -х и кончая 1970 -ми годами, когда он неожиданно ушел из жизни, была уверенным восхожде­нием к совершенству. Имя Владимира Федоровича Стожарова стоит в первых рядах мастеров отечественной живописи середины XX века, продолжателей лучших традиций русской реалистической школы.



Автопортрет


В. Стожаров в Венеции


С детьми в Италии


С супругой



Пейзажи

https://disk.yandex.ru/a/10H_2qHtQjsFpg

Жанр

https://disk.yandex.ru/a/0LElFAAZIjvc-A

Натюрморты

https://disk.yandex.ru/a/W-bsK0XBwuktBw

Портреты

https://disk.yandex.ru/a/QtBtmFDGly6SyQ

Обнаженка

https://disk.yandex.ru/a/e22HPBrheLyqag

Цитата: RusBear от 29.01.2022 21:35:18И давно Петергоф в Италии?

Извиняюсь, в Петергофе.

Малевич тоже упоминается

ЦитатаПредставляем вашему вниманию творчество Владимира Федоровича Чумака, талант которого наиболее полно проявился в пейзаже. Его влюбленность в природу делает значительным каждый выбранный им мотив, будь то горные пейзажи Алтая или почерневшие деревенские баньки на берегу озера, к которым по свежевыпавшему снегу идут женщины полоскать белье. Умение художника увидеть во всем этом поэзию, передать чувство восторга языком красок заставляет зрителей воспринимать пейзажи Владимира Чумака как частицу прекрасного мира, который нас окружает. В 1961 году Владимир Чумак поступил в Пензенское художественное училище, о котором говорили как об одном из лучших в стране. Художник очень много путешествовал по Сибири, Уралу, Крыму, и из каждой поездки привозил различные этюды и картины, некоторые из которых хранятся в собрании Пензенской картинной галереи им. К.А. Савицкого.

Пензенская картинная галере им. К.А. Савицкого
Владимир Чумак справа

Владимир Чумак слева





Владимир Чумак. Пейзажи

https://disk.yandex.ru/a/p8il51zqPa5pIQ

Современный русский пейзаж
(Лучше смотреть в "Открыть оригинал")

Этюды 2002 г.
https://disk.yandex.ru/a/GTgKW1wsl8ubwg

Этюды 2010 г.
https://disk.yandex.ru/d/KeFBnM0EomCiSA

Борис Яковлевич Ряузов (1 июля 1919, Бирючья Коса, Астраханская область — 13 августа 1994, Красноярск) — советский и российский художник-пейзажист; заслуженный деятель искусств РСФСР (1958), член-корреспондент Академии художеств СССР (1970), лауреат Государственной премии РСФСР им. И.Е. Репина (1973), народный художник РСФСР (1978), действительный член Академии художеств СССР (1987).

Борис Яковлевич Ряузов родился 1 июля 1919 года в селе Бирючья Коса Астраханской области.
С 1939 года по 1941 год учился в Омском художественном училище у Т. П. Козлова. Участник выставок с 1940 года. Член Союза художников РСФСР с 1942 года. На 27 декабря 1944 года — старший сержант, разведчик-артиллерист 19-го гвардейского стрелкового корпуса.
С 1946 года жил и работал в Красноярске.
Председатель Красноярского отделения Союза художников РСФСР (1948-56 и 1962-65 годы). В 1975-88 годах — член правления Союза художников СССР. Награждён дипломами и почётными грамотами Министерства культуры РСФСР и СССР, Союза художников РСФСР и СССР.
Участник областных, краевых, региональных, всесоюзных выставок. Персональные выставки в Красноярске в 1960, 1979, 1980, 1986, 2019 годах.

Борис Ряузов принадлежит к поколению таких мастеров, как Георгий Нисский, Николай Ромадин, Ефрем Зверьков.
Выразительно точные композиционные приёмы, неповторимо индивидуальная цветовая палитра, поразительное владение оттенками белого цвета, живое разнообразие фактуры, рельефно выступающих красочных поверхностей — профессиональный арсенал живописно-пластических средств мастера.
Как писала искусствовед Марина Москалюк, — «…он видел цветом, чувствовал цветом, и умел это передать. Звучность и сила колорита, свежесть и непосредственность письма, выразительность и точность…».
Полотна мастера с их отточенными живописными приёмами и неповторимой индивидуальной цветовой палитрой, с их удивительно живой фактурой (от гладких, сплавленных в единую материю до вязких, рельефно-выступающих красочных поверхностей) всегда узнаваемы.
Борис Яковлевич Ряузов включён в международный художественный рейтинг (всемирный рейтинг художников XVIII—XXI веков, формирующих мировое художественное наследие).






Военные картины и рисунки

https://disk.yandex.ru/a/HMGgeX8rU3g5VQ

Красноярск

https://disk.yandex.ru/a/5Vc-etlosVkfJg

Северные пейзажи

https://disk.yandex.ru/a/afg66dNBYOhWOQ

Туман Исраилович Жумабаев (10 марта 1962, Киргизская ССР, СССР — 7 августа 2020, Санкт-Петербург) — советский и российский живописец, портретист. Член Санкт-Петербургского союза художников с 2002 года.
Содержание

Родился 10 марта 1962 года в киргизском селе Карасу.
В 1979 году переехал в Ленинград.
С 1981—1985 г. учился в Ленинградском художественном училище (ЛХУ) им. В. А. Серова.
С 1985—1991 г. учился в Ленинградском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина по мастерской народного художника СССР, академика Ю. М. Непринцева (дипломная картина «Беженцы»).
Член Союза художников Санкт-Петербурга с 2002 года.
Член Общества художников-портретистов Америки (англ. Portrait Society of America) с 2006 года.
Дважды лауреат конкурса «Маковая прерия» (фр."Poppy Prairie"), Париж.
Вёл активную выставочную деятельность по всему миру: в России, США, Польше, Венгрии, Австрии, Вьетнаме, Иране, Франции, Китае.
Художник являлся владельцем авторских галерей TUMAN ART Gallery (в Санкт-Петербурге и Москве), где выставлял свое творчество и творчество других членов семьи.
Картины художника есть в коллекции Самарского государственного музея, а также в частных коллекциях в России и за рубежом.




Автопортрет



Пейзажи, натюрморты, портреты


Натюрморты, пейзажи, портреты