Клуб искусствоведов "Черный квадрат"
165,071
1,013
|
nesterova ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 10:30:00 |
Винсент Ван Гог
новая дискуссия Дискуссия 207
Автопортрет
Ну... Очень своеобразный.
Портреты
Немного пейзажей
Но ведь классически он тоже мог!
Натюрморты
Ну... Очень своеобразный.
Портреты
Немного пейзажей
Но ведь классически он тоже мог!
Натюрморты
ОТВЕТЫ (12)
|
Птица-синица ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 11:37:27 |
Цитата: nesterova от 12.04.2023 10:30:00
На мой взгляд, портрет - не конек Винсента, ) хотя доктор Гаше очень мил. А пейзажи великолепны, ну, то есть, есть великолепные. Удивительная работа с цветом и собственно материалом, плотностью краски, и много солнца. Работы все эмоциональные, академизм это совсем не приветствует), там отстраненность нужна. Времена тогда изменились, художники искали другое.. и, не смотря на болезнь, светлый художник был
Цветущий миндаль
Куст сирени )- хожу к нему, когда бываю в СПб
|
|
Пенсионэр ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 11:42:12 |
Цитата: nesterova от 12.04.2023 10:30:00
Большинство портретов на мой очень далёкий от искусства вкус более похожи на не совсем дружеские шаржи.
|
|
Птица-синица ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 12:16:33 |
Цитата: Пенсионэр от 12.04.2023 11:42:12
у него была довольно грубая и нервная манера письма, она для портретов не очень подходит, не шедевры, согласна).
|
Вадим Р. ( Слушатель ) |
| 21 апр 2023 12:03:20 |
Мы не видели тех, кто позировал. Может, он их приукрашивал, как мог
|
|
Птица-синица ( Слушатель ) |
| 21 апр 2023 18:16:27 |
Цитата: Вадим Р. от 21.04.2023 12:03:20
версия хорошая), но вряд ли.
фотография 1886 , за 4 года до смерти
А писал он себя по-разному:
1886
1887
1889
Есть и совсем странные автопортреты http://vangogh-vince…trait.html , должно быть, связанные с абсентом , может и болезнью , конечно. Но с болезнью есть у меня сомнения - и сейчас "голова предмет темный и исследованию не подлежит", а тогда и вовсе могли залечить мужчину.
Мысли Ван Гога
-Что ж, я заплатил жизнью за свою работу, и она стоила мне половины моего рассудка, это так.
-На мой взгляд,я часто,хотя и не каждый день,бываю сказочно богат - не деньгами, а тем, что нахожу в своей работе нечто такое,чему могу посвятить душу и сердце, что вдохновляет меня и придает смысл моей жизни.
-Кто страдает желудком, у того нет свободы воли.
-Трудно познать самого себя. Однако написать самого себя не легче.
-Одиночество достаточно большое несчастье, нечто вроде тюрьмы.
-Искусство долго, а жизнь коротка, и нам надо набраться терпения, если мы хотим подороже продать свою шкуру.
-То, чему учишься на личном опыте, дается не так быстро, но зато глубже запечатлевается в мозгу.
- Если даже мне удастся в жизни поднять голову чуть повыше, я все равно буду делать то же самое - пить с первым встречным и тут же его писать.
|
|
nesterova ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 12:27:01 |
Цитата: Пенсионэр от 12.04.2023 11:42:12
Наверно нет... Очень выразительные, энергичные, но вроде как специально искривленные. Или Винсент их такими видел?? Но ведь портрет выложенный в Натюрмортах вполне классический, кстати шляпка очень симпатично написана.
|
|
Птица-синица ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 12:59:20 |
Цитата: nesterova от 12.04.2023 12:27:01
я не знаю, думаю, он знал, что делает, и "грустил" что ли от несовершенства мира, было такое, если верить Ирвингу Стоуну и его "Жажде жизни". Мне кажется, он единственный из тех художников конца 19 века писал людей труда, много писал, что-то не давало ему покоя.
http://vangogh-vince…study.html - наброски Винсента
Ой, Куст прекрасен), мне кажется, в натуре он менее котрастен, и примерно 80х90
|
|
Птица-синица ( Слушатель ) |
| 12 апр 2023 13:27:03 |
Цитата: nesterova от 12.04.2023 10:30:00
Из писем брату Тео:
"
Я хочу, чтобы ты хорошо понял, как я смотрю на искусство. Чтобы достичь в нем правдивости, нужно много и долго работать. То, чего я добиваюсь и что ставлю своей целью, чертовски трудно, и все-таки я не думаю, что мечу чересчур высоко.
Что я такое в глазах большинства? Ноль, чудак, неприятный человек, некто, у кого нет и никогда не будет положения в обществе, – словом, ничтожество из ничтожеств. Ну что ж, допустим, что все это так. Так вот, я хотел бы своей работой показать, что таится в сердце этого чудака, этого ничтожества.
Таково мое честолюбивое стремление, которое, несмотря ни на что, вдохновляется скорее любовью, чем ненавистью, скорее радостной умиротворенностью, чем страстью. Как бы часто и глубоко я ни был несчастен, внутри меня всегда живет тихая, чистая гармония и музыка. В самых нищенских лачугах и грязных углах я вижу сюжеты рисунков и картин, и меня непреодолимо тянет к ним. Чем дальше, тем больше отходят на задний план другие интересы, и чем больше я освобождаюсь от них, тем острее мой глаз начинает видеть живописное. Искусство требует упорной работы, работы, несмотря ни на что, и непрестанного наблюдения. Под упорством я подразумеваю умение не только долго работать, но и не отказываться от своих убеждений по требованию тех или иных людей.
...
Самым высоким и благородным выражением искусства для меня всегда остается искусство английское, например Миллес, Херкомер, Френк Холл. По поводу же разницы между старыми мастерами и современными я скажу лишь, что последние, возможно, являются более глубокими мыслителями.
Рембрандт и Рейсдаль и для нас не менее возвышенны, чем для своих современников, но в теперешних художниках есть нечто, касающееся нас более лично, более близко.
Таким образом, я считаю неправильным, что современные художники несколько лет тому назад поддались модному поветрию и принялись подражать старым мастерам.
По той же причине я считаю глубоко верными слова папаши Милле: «Я считаю нелепым, когда люди хотят казаться не тем, что они есть».
Эти слова кажутся всего лишь прописной истиной, однако в них заложен бездонный, глубокий, как океан, смысл, и, на мой взгляд, в них следовало бы вдуматься каждому.
..
Когда я вижу, как разные знакомые мне художники корпят над своими акварелями и картинами, но никак не могут с ними справиться, я всегда думаю только одно: «Друг, у тебя нелады с рисунком». Я ни одной минуты не жалею, что начал не с акварели и не с живописи. Я уверен, что возьму свое, если только сумею прокорпеть над работой до тех пор, пока моя рука не станет тверда во всем, что касается рисунка и перспективы. Но когда я наблюдаю, как молодые художники делают композиции и рисуют из головы, затем, тоже из головы, наобум малюют что попало, а после смотрят на свою мазню издали, мрачно корчат многозначительные рожи, пытаясь уяснить, что же, черт побери, может она означать, и, наконец, делают из нее нечто вроде картины, причем все время из головы, – тогда мне становится тошно и я начинаю думать, что это чертовски скучно и из рук вон плохо.
..
Иногда я ужасно жалею, что так мало знаю в области истории, особенно современной. Но не стоит предаваться сожалениям и опускать руки – так далеко не уйдешь; важно одно – пробиваться, идти вперед.
Натура всегда начинает с того, что сопротивляется художнику, но тот, кто берется за дело всерьез, не даст этому сопротивлению сбить его с пути; напротив, оно лишь побуждает его бороться за победу; в сущности, природа и Настоящий художник едины. Природа, конечно, intangible, однако нужно уметь взяться за нее, и взяться твердой рукой. А когда с ней вот так поспоришь и поборешься, она обязательно становится послушней и покладистей. Не скажу, что я уже добился этого, – нет человека более далекого от такой мысли, чем я, – но дело все же начинает идти лучше. Борьба с натурой иногда напоминает мне то, что Шекспир называет «Taming of the Shrew» (то есть преодолевать сопротивление настойчивостью, bongre et malgre). Во многих вопросах, в рисовании – особенно, я считаю, что «serrer de pres vaut mieux que lacher».
Чем дальше, тем больше я чувствую, что рисовать фигуры – дело хорошее, что косвенно оно благотворно влияет и на работу над пейзажем. Если рисуешь иву так, словно она – живое существо, – а в конце концов так оно и есть, – все окружение получается само собой; нужно только сосредоточить все внимание на этом дереве и не отступать, пока оно не начнет жить.