Клуб искусствоведов "Черный квадрат"

Цитата: Птица-синица от 15.08.2022 09:49:08И все-таки восприятие произведений искусства субъективно.. Для меня гений, допустим, Голубкина - если бы она была живописцем, работала бы как Врубель, который для меня тоже гений)). А для кого-то безусловный гений Коррадини ( мраморные вуали), а для меня он прекрасный технарь, Мастер, но как-то вот не гений. 

Вообще не провожу рейтинги творцов , каждому намерено таланта столько, сколько сможет вынести психика, и даже удачный фрагмент в работе делает для меня художника заметным


Еще люблю заново открывать давно известное , не так уж давно для меня стала откровением графика Ивана Ивановича Шишкина).

У нас город молодой ( Наб. Челны, в таком размахе-то и с таким количеством населения), культурных объектов и памятных мест не густо. Но рядом Елабуга (40 км) – как раз город Шишкина, ездили туда в его дом-музей ещё в худ школе. (Ну, ещё там похоронена Цветаева и там жила А. Дурова, кавалерист-девица, прототип Шурочки Азаровой в "Гусарской балладе". Вы про какую Голубкину? Актрису, которая Шурочку и сыграла?). В детстве и молодости как-то не ценил Шишкина, казался "слишком фотографичным", а с годами – тоже интересней и интересней кажется. Сейчас как по лесу хожу "а вот тут это всё как раз Шишкин когда-то и рисовал".
Да, графика его тоже "кружевная" и "мелкодетальная", как и живопись. Спасибо, раньше с его именно графикой не сталкивался. Класс.

ЗЫ. Коррадини очень интересен. Лично мне уж точно...  Тоже спасибо.

Цитата: Vick от 15.08.2022 11:19:37У нас город молодой ( Наб. Челны, в таком размахе-то и с таким количеством населения), культурных объектов и памятных мест не густо. Но рядом Елабуга (40 км) – как раз город Шишкина, ездили туда в его дом-музей ещё в худ школе. (Ну, ещё там похоронена Цветаева и там жила А. Дурова, кавалерист-девица, прототип Шурочки Азаровой в "Гусарской балладе". Вы про какую Голубкину? Актрису, которая Шурочку и сыграла?). В детстве и молодости как-то не ценил Шишкина, казался "слишком фотографичным", а с годами – тоже интересней и интересней кажется. Сейчас как по лесу хожу "а вот тут это всё как раз Шишкин когда-то и рисовал".
Да, графика его тоже "кружевная" и "мелкодетальная", как и живопись. Спасибо, раньше с его именно графикой не сталкивался. Класс.

ЗЫ. Коррадини очень интересен. Лично мне уж точно...  Тоже спасибо.

Я про Анну Голубкину, скульптора. Анна Семёновна Голубкина ( 1864-1927) — русский  скульптор. 



Ваза "Туман"

Лермонтов

Пленники (материи, жизни)
У нее очень своеобразная манера в скульптуре -вот эти грубые объемные штуки на портретах , как мазки у Врубеля. И сложные темы для скульптуры - волна, туман



«Море житейское» (другие названия "Волна", "Пловец")

Коррадини конечно, прекрасен, гламур 17го века, пусть будет). 


Да, с Шишкиным у меня примерно такая же история, вполне вероятно, что из-за тех конфет)). Несколько лет назад соседка отдала мне коробку книг по искусству 50-60-хх годов издания, среди них есть монография по Шишкину, там и увидела эту графику, совсем по-другому стала смотреть на него . Иллюстрации слепые очень, не переснимешь и даже скан не поможет, ну да ладно, сейчас оцифровывают по-тихоньку музейное наследие   .

Цитата: Птица-синица от 15.08.2022 13:05:23Я про Анну Голубкину, скульптора. Анна Семёновна Голубкина ( 1864-1927) — русский  скульптор.

Понял. Сорри. Интересная техника. 
В "ваза. Туман", кажется, не хватает ракурса ещё дальше справа. Или даже двух-трёх, чтоб обзор на 360 градусов охватить. Там вроде бы лицо старика просматривается?

Цитата: Птица-синица от 15.08.2022 13:05:23Коррадини конечно, прекрасен, гламур 17го века, пусть будет).

Фух... Спасибо. А то уж я испужался, что его вычеркнем из "числа пайщиков" (шутка)

Цитата: Птица-синица от 15.08.2022 13:05:23Да, с Шишкиным у меня примерно такая же история, вполне вероятно, что из-за тех конфет)). Несколько лет назад соседка отдала мне коробку книг по искусству 50-60-хх годов, среди них есть монография по Шишкину, там и увидела эту графику, совсем по-другому стала смотреть на него . Иллюстрации слепые очень, не переснимешь и даже скан не поможет, ну да лажно, сейчас оцифровывают по-тихоньку музейное наследие   .

Да уж, раньше книги по ИЗО были – ужас ужасный (что касается иллюстраций)...

Цитата: Vick от 15.08.2022 13:15:56Понял. Сорри. Интересная техника. 
В "ваза. Туман", кажется, не хватает ракурса ещё дальше справа. Или даже двух-трёх, чтоб обзор на 360 градусов охватить. Там вроде бы лицо старика просматривается?

Фух... Спасибо. А то уж я испужался, что его вычеркнем из "числа пайщиков" (шутка)

Да уж, раньше книги по ИЗО были – ужас ужасный (что касается иллюстраций)...

  Вы абсолютно правы про вазу, сейчас покажу. Она стоит в постоянной экспозиции в Третьяковке, залы модерна. А остальное видела, когда была выставка ее, там же . Все  ее объемные скульптуры надо обходить кругом)), так вышло, горельефы можно и не обходить. Есть дом-музей А.С.Голубкиной (входит в комплекс Третьяковской галереи, был н капитальном ремонте, не знаю, открыли ли его сейчас, потому  и выставка ее была.

Цитата: Птица-синица от 15.08.2022 13:31:53Вы абсолютно правы про вазу, сейчас покажу. Она стоит в постоянной экспозиции в Третьяковке, залы модерна. А остальное видела, когда была выставка ее, там же . Все  ее объемные скульптуры надо обходить кругом)), так вышло, горельефы можно и не обходить. Есть дом-музей А.С.Голубкиной (входит в комплекс Третьяковской галереи, был н капитальном ремонте, не знаю, открыли ли его сейчас, потому  и выставка ее была.

Жаль, что у стены выставили. Она со всех сторон должна просматриваться. Там ещё 4-е лицо теперь видно.

Цитата: Vick от 15.08.2022 13:37:51Жаль, что у стены выставили. Она со всех сторон должна просматриваться. Там ещё 4-е лицо теперь видно.

как я понимаю, есть вариант из глины - эскизный и слепки с него, и мраморный, который более обработанный. 


Жаль, да, что  у стены стоит.

Цитата: Vick от 14.08.2022 23:04:19Где уже готовость, а где ещё нет – вопрос размыт.

И в европейских не особо было. Я про "доренессанса".

 Почему же. Было вполне. Может не у всех, но было. 
Кстати романский период:

нижние - Евангелие Эббона, ок. 825 г.
Вполне авангардно работы смотрятся. Можно принять за современные, если не знать, что им тыща лет.

Цитата: Vick от 14.08.2022 23:04:19А для меня "работа" – это синоним "каторги".
А уж "слава труду, дающему денежку" – совсем нет.

Тут уж каждому своё(с) 

Цитата: Vick от 14.08.2022 23:04:19А кто это – Билокур?

Катерина Билокур

Цитата: Vick от 14.08.2022 23:04:19. Поделись. "Я с детства ненавижу музыку, но мои родители сделали из меня профессиональную гениальную пианистку" – о таковом не слышал.

Паулса Раймонда папа лупил, чтоб тот музыкой занимался, ещё, емнип, кого-то из классиков. 
Я вот жалею теперь, что родители проявили либерализм и не отправили в музшколу, могли бы попытаться хотя бы. 

Цитата: Vick от 14.08.2022 23:04:19Читать, учиться. Историей интересоваться. Законы развития обществ немного узнавать. Но тоже не гарантия. Увы. Почему "Завтрак на траве" Мане вызвал фурор, оскандалился и вызвал бурление говен – это надо знать социальную обстановку того времени, взгляды тогдашние, особенности восприятия людей ТОГО времени, а не просто "мазками любоваться".

Тут мы с вами не сходимся, я считаю, что любование мазками первично. 
Искусство всё таки изначально  ИЗОбразительное, а не историографическое.
 Вообще, может не сохраниться ни даты создания, ни имени создателя картины в истории и ценность бурления говен при её создании устремится к нулю. Вообще ежели описание интереснее самой картины, то это не живопись уже, а литература... или реклама, или дизайн. Если классифицировать кандинского с малевичем как дизайнеров, то вааще вопросов нет - гениальные дизайнеры/рекламщики, как есть, а вот с живописью некоторые их работы роднит лишь химический состав красок. Имхо.

Цитата: Cheen от 15.08.2022 16:59:52Почему же. Было вполне. Может не у всех, но было. Кстати романский период
нижние - Евангелие Эббона, ок. 825 г.

Не густо синевы-то. Не "мальчик в голубом" Гейнсборо. 

Цитата: Cheen от 15.08.2022 16:59:52Вполне авангардно работы смотрятся. Можно принять за современные, если не знать, что им тыща лет.

Если не знать. А если знать "нюансы времени" – то не спутаешь. 

Цитата: Cheen от 15.08.2022 16:59:52Паулса Раймонда папа лупил, чтоб тот музыкой занимался, ещё, емнип, кого-то из классиков. 
Я вот жалею теперь, что родители проявили либерализм и не отправили в музшколу, могли бы попытаться хотя бы.

Ну и меня мамка ругала, когда я 2 недели в худ школу не ходил. Приучение к дисциплине не приучение любить определённое занятие. Ты ж и сама могла бы бренькать на гитаре, как бренькали те, кого к этому тянуло. Значит, тебе самой пальчики мучить на струнах было не интересно. Моя сестра в муз. школе отучилась игре на аккордеоне. Никакого следа в её жизни это не оставило. 

Цитата: Cheen от 15.08.2022 16:59:52Тут мы с вами не сходимся, я считаю, что любование мазками первично. 
Искусство всё таки изначально  ИЗОбразительное, а не историографическое.
 Вообще, может не сохраниться ни даты создания, ни имени создателя картины в истории и ценность бурления говен при её создании устремится к нулю. Вообще ежели описание интереснее самой картины, то это не живопись уже, а литература... или реклама, или дизайн. Если классифицировать кандинского с малевичем как дизайнеров, то вааще вопросов нет - гениальные дизайнеры/рекламщики, как есть, а вот с живописью некоторые их работы роднит лишь химический состав красок. Имхо.

Ну, то есть, только твоё личное восприятие и имеет значение. Я понял. Так о чём меня спрашиваешь? Зачем тебе при таком восприятии понимать, кто гений, а кто "фигня-с"? Кто нравится тебе лично – тот и гений для тебя лично. И пирамида – конструктивизм. Для тебя лично. Но только для тебя. А мне интересно, как воспринимали то либо иное явление в разные времена. Иначе понять, что, когда и почему произвело "переворот" или стало влиятельным – проблемно.
Дорический, ионический и коринфский стили ("ордера") греческих колонн для "если не знать и просто любоваться" ни о чём не говорят. А если знать, что между ними столетия – то это помогает понимать, как "эти древние греки" тоже чего-то искали и развивались (или "деградировали"?), а не "возникли сразу с афродитами из ниоткуда".

Цитата: Cheen от 15.08.2022 23:39:56Если бы была та гитара), да и уроки стоили денег. Опять упираемся в ресурс. Это сейчас в ютубе уроки всего чего угодно, от гитары до ядерной физики.

Не упираемся. Гитары были где ни попадя и у кого ни попадя. И вроде в советском магазине стоили не бешеные бабки. Или вам подавай гитару от великих мастеров? И кто ни попадя разучивал аккорды, постановку пальцев и бренькал назло пенсинерам по подъездам. До ютуба тоже жизнь была внезапно. 

Цитата: Cheen от 15.08.2022 23:39:56Кабы и возникли сразу - что это меняет? 
В практическом плане. На индивидуальную манеру письма древние греки влияют весьма относительно.

В практическом плане в "индивидуальной манере письма" минимум индивидуальности и максимум – наработанного предыдущими поколениями. Но можно об этом не думать: "я сам родился таким всё знающим и всё умеющим и сугубо индивидуальным". Без проблем. Тебя никто не заставляет. Но тогда уж твои рассуждалки про  "фотоаппарат на живопись влияния не оказал" теряют какую либо ценность: ты ж историей не интересуешься, просто ляпнула "так вижу". Видь так.

Цитата: Cheen от 15.08.2022 16:59:52Катерина Билокур

Ты ж говорила "Мария Билокур", а показываешь Екатерину Белокур. Екатерину я и сам в википедии видел, когда Марию искал. А Марию не нашёл.

Цитата: Vick от 16.08.2022 00:24:14Не упираемся. Гитары были где ни попадя и у кого ни попадя

Нах мне гитара? Мне пианина нравилась... 

Цитата: Vick от 16.08.2022 00:24:14.
В практическом плане в "индивидуальной манере письма" минимум индивидуальности и максимум – наработанного предыдущими поколениями

Я о "поиске" он или есть или нет. Как искали греки  это их греческое дело. Это как почерк - буквы одни, школа одна, а почерк у всех разный. Один будет стремиться к классике, другой к каким-то новациям вне зависимости от того насколько они осведомлены о биографиях, например, импрессионистов и истории того времени. 

Цитата: Vick от 16.08.2022 00:24:14. Но тогда уж твои рассуждалки про  "фотоаппарат на живопись влияния не оказал" теряют какую либо ценность: ты ж историей не интересуешься, просто ляпнула "так вижу". Видь так.

Смотря чего историей. Историей смешения отдельно взятого внутреннего мира с абсентом и прочих жизненных препетий автора - нет, не очень интересуюсь.
Для любования "возвышенным смыслом лесов и потоков"(с), это абсолютно необязательно.
Вообще творческий поиск весь сводится к:
-посмотреть что люди делают и сделать то же самое, но лучше (с целью выделиться качеством) 
-посмотреть что другие люди делают и сделать то же самое, но иначе (с целью выделиться оригинальностью) 
-посмотреть, что другие делают и сделать отличное от всех (с целью выделиться новизной)
И это всё чисто ради доминантности (по Савельеву)

Цитата: Vick от 16.08.2022 02:55:26Ты ж говорила "Мария Билокур",

Сорри, склероз проклятый на И. О.
А вот бИлокур или бЕлокур.. на украинском то точно Билокур, а на российских сайтах и так и эдак встречается. Но учитывая её месторождения "и", наверно, правильнее писать, кмк.

Цитата: Cheen от 16.08.2022 03:44:15Сорри, склероз проклятый на И. О.
А вот бИлокур или бЕлокур.. на украинском то точно Билокур, а на российских сайтах и так и эдак встречается. Но учитывая её месторождения "и", наверно, правильнее писать, кмк.

Не верю. Как раз учитывая её происхождение.

Цитата: Cheen от 16.08.2022 03:16:58Нах мне гитара? Мне пианина нравилась...

Мне тоже. Потому "плюм-плюм-плюм-канари" одним пальцем в ДК выпилюкивал. Пианины стояли тоже на каждой неохраняемой сцене каждого задрипанного ДК, да и в любом актовом зале любой школы, куда не по платным билетам пускали – так что и тут отмазка не катит. 

Цитата: Cheen от 16.08.2022 03:16:58Я о "поиске" он или есть или нет. Как искали греки  это их греческое дело. Это как почерк - буквы одни, школа одна, а почерк у всех разный. Один будет стремиться к классике, другой к каким-то новациям вне зависимости от того насколько они осведомлены о биографиях, например, импрессионистов и истории того времени.

Если не осведомлены – открывают велосипеды. Как там в "смешариках" Крошу по этом поводу сказано было Ёжиком и Пином: "ты б книжки читал... Это называется "велосипед"...  а вот эта тобой придуманная игра – "крестики-нолики"...  

Цитата: Cheen от 16.08.2022 03:16:58Смотря чего историей. Историей смешения отдельно взятого внутреннего мира с абсентом и прочих жизненных препетий автора - нет, не очень интересуюсь.
Для любования "возвышенным смыслом лесов и потоков"(с), это абсолютно необязательно.
Вообще творческий поиск весь сводится к:
-посмотреть что люди делают и сделать то же самое, но лучше (с целью выделиться качеством) 
-посмотреть что другие люди делают и сделать то же самое, но иначе (с целью выделиться оригинальностью) 
-посмотреть, что другие делают и сделать отличное от всех (с целью выделиться новизной)
И это всё чисто ради доминантности (по Савельеву)

И ещё "ради либидца" – по Фрейду. Ты Савельеву на полном серьёзе внимаешь??? Ужоз... извини... я думал ты весело троллишь...

Цитата: Cheen от 15.08.2022 16:59:52Тут мы с вами не сходимся, я считаю, что любование мазками первично. 
Искусство всё таки изначально  ИЗОбразительное, а не историографическое.
 Вообще, может не сохраниться ни даты создания, ни имени создателя картины в истории и ценность бурления говен при её создании устремится к нулю. Вообще ежели описание интереснее самой картины, то это не живопись уже, а литература... или реклама, или дизайн. Если классифицировать кандинского с малевичем как дизайнеров, то вааще вопросов нет - гениальные дизайнеры/рекламщики, как есть, а вот с живописью некоторые их работы роднит лишь химический состав красок. Имхо.

А литература нужна, чтобы приятно было читать?
Наш разговор начался с картины Пластова А. "Фашист пролетел" - там тоже надо любоваться мазками? Или все же воспринимать картину , как отображение действительности, вызывающую цепочку ассоциаций и чувств.. Искусство - это про катарсис, про "чувства добрые я лирой пробуждал" , гораздо сложнее, чем просто любоваться мазками и техникой, на мой, конечно, взгляд . 
Курс, взятый США на общество потребления после ВОВ и свел искусство к этому:
"Вообще творческий поиск весь сводится к:
-посмотреть что люди делают и сделать то же самое, но лучше (с целью выделиться качеством) 
-посмотреть что другие люди делают и сделать то же самое, но иначе (с целью выделиться оригинальностью) 
-посмотреть, что другие делают и сделать отличное от всех (с целью выделиться новизной)
И это всё чисто ради доминантности (по Савельеву)"
Великих романов нет, либо о них никто не знает, великих картин тоже нет, есть только коммерчески успешные, или есть, но о них никто не знает, и так далее. Я несколько утрирую ситуацию, но она критическая). Возможно, конечно, новые технологии в  изобразительных средствах позволят найти некий новый вид искусства на высоком уровне, что-то типа перевода музыки в изо, или наоборот, или что-то вообще такое, что я не могу себе представить в силу закостенелости мозга на истории искусств , начинающейся с  наскальных рисунков и примитивных струнных инструментов  и  строительства зданий , религиозных культов, посмотрим).

Цитата: Vick от 16.08.2022 04:44:22да и в любом актовом зале любой школы, куда не по платным билетам пускали – так что и тут отмазка не катит.

У нас не пускали в актовый зал вне уроков, вне уроков он был закрыт. 

Цитата: Vick от 16.08.2022 04:44:22И ещё "ради либидца" – по Фрейду. Ты Савельеву на полном серьёзе внимаешь??? Ужоз... извини... я думал ты весело троллишь...

У Савельева есть странноватые идеи, но насчёт доминантности он вполне прав, имхо. Только не голод, размножение, доминантность, а, кмк, голод, страх и доминантность - краеугольные камни поведения.
Если человек выставляется - значит жаждет какого-никакого признания. Что это если не..?

Цитата: Птица-синица от 16.08.2022 08:12:36А литература нужна, чтобы приятно было читать?

Не поверите Чтоб интересно было читать. 

Цитата: Птица-синица от 16.08.2022 08:12:36Наш разговор начался с картины Пластова А. "Фашист пролетел" - там тоже надо любоваться мазками?

Разговор начался 30 страниц назад.. 
А в данной картине, вероятно любование мазками тоже входило в замысел, ну... иначе просто не было бы смысла так всё выписывать
Тут можно вспомнить "Гернику" в которой любоваться особо нечем (и это тоже вполне входило в замысел автора) 

Цитата: Птица-синица от 16.08.2022 08:12:36Или все же воспринимать картину , как отображение действительности, вызывающую цепочку ассоциаций и чувств.. Искусство - это про катарсис, про "чувства добрые я лирой пробуждал" , гораздо сложнее, чем просто любоваться мазками и техникой, на мой, конечно, взгляд .

Любование никак не противоречит добрым чувствам, даже вполне их усиливает. 

Цитата: Птица-синица от 16.08.2022 08:12:36Курс, взятый США на общество потребления после ВОВ и свел искусство к этому:

Почему же только после ВОВ - у США такой курс был с момента их основания. Как мне кажется. 

Цитата: Птица-синица от 16.08.2022 08:12:36Великих романов нет, либо о них никто не знает, великих картин тоже нет, есть только коммерчески успешные, или есть, но о них никто не знает, и так далее.

Вот и я о том же. О проблеме разделения великих и просто коммерчески успешных. 
Хотя интересных художников много. 
Любопытно, что на постсоветском пространстве не очень много акварелистов или анималистов, а вот в Америке, как ни странно, их вполне в наличии. 
А вот у нас (на У) художественные салоны в Киеве  прямо говорили, что кроме масла и в меньшей степени акрила им другие техники не интересны, "потому что их хуже покупают" (с) . Исключение - батик, но это вообще отдельная тема. То есть акварели, пастель, карандаши и т. д. даже не несите. К вопросу о коммерческой успешности 

Цитата: Птица-синица от 16.08.2022 08:12:36Я несколько утрирую ситуацию, но она критическая). Возможно, конечно, новые технологии в  изобразительных средствах позволят найти некий новый вид искусства на высоком уровне

Ну так 3d и компьютерная графика же есть.
Ничем не хуже "бумажных" работ. Просто её ещё не выставляют в музеях и не продают за охрениард денег. А не выставляют и не продают скорее всего в виду её легкой тиражируемости и оттого неэксклюзивности экземпляров. Картина художника "аналоговая" =одна, репродукции и фото не передадут всех её деталей и подробностей, а "тот самый файл, который "держал в руках" художник" от стотысячной копии этого  файла ничем отличаться не будет, поэтому, имхо, искусствоведы компьютерное искусство пока игнорят, и занимаются больше инсталяциями из баночек говна, зато эксклюзивными. 
Вот если допилят технологию голограмм, то можно будет цифровые скульптуры-модели выставлять непосредственно в музеях

Цитата: Cheen от 16.08.2022 09:46:03Вот и я о том же. О проблеме разделения великих и просто коммерчески успешных.

У кого такие проблемы? У меня нету. Почему тебе это "проблема"? Если для тебя всё утыкается в  "доминантность и коммерция" (как я понял из всей этой беседы), то откуда у тебя эта проблема? Или ты лукавишь: либо у тебя такой проблемы нет, либо  сама не особо веришь в свои выводы. 

Цитата: Cheen от 16.08.2022 09:46:03Хотя интересных художников много. 
Любопытно, что на постсоветском пространстве не очень много акварелистов или анималистов, а вот в Америке, как ни странно, их вполне в наличии. 
А вот у нас (на У) художественные салоны в Киеве  прямо говорили, что кроме масла и в меньшей степени акрила им другие техники не интересны, "потому что их хуже покупают" (с) . Исключение - батик, но это вообще отдельная тема. То есть акварели, пастель, карандаши и т. д. даже не несите. К вопросу о коммерческой успешности 

И какие твои выводы? Что графика и акварель – пустое, потому что "ваши галеристы" коммерцию в них не видят? Если не такие выводы – тогда все наши "диалоги" тут с твоей стороны – "развлечься сотрясением воздусей". Слово за слово, зацепиться за фразу и спор ради спора. Ну, тоже своего рода твоё хобби. Надо тебе это развивать, куда-то в полезное тебе русло направлять (а полезное тебе – это коммерческое, так ведь). Демагогические приёмы тоже вполне коммерчески успешны в некоторых областях. В политике, в юриспруденции. 

Цитата: Cheen от 16.08.2022 09:46:03Ну так 3d и компьютерная графика же есть.
Ничем не хуже "бумажных" работ. Просто её ещё не выставляют в музеях и не продают за охрениард денег. А не выставляют и не продают скорее всего в виду её легкой тиражируемости и оттого неэксклюзивности экземпляров. Картина художника "аналоговая" =одна, репродукции и фото не передадут всех её деталей и подробностей, а "тот самый файл, который "держал в руках" художник" от стотысячной копии этого  файла ничем отличаться не будет, поэтому, имхо, искусствоведы компьютерное искусство пока игнорят, и занимаются больше инсталяциями из баночек говна, зато эксклюзивными. 
Вот если допилят технологию голограмм, то можно будет цифровые скульптуры-модели выставлять непосредственно в музеях

Вот снова логические противоречия... Ну если "выставлятели в музеях" делают упор на "эксклюзивности материального носителя" – как эту ситуацию могут изменить какие-то технологии голограмм? Какая связь?

Цитата: Cheen от 16.08.2022 08:55:46У Савельева есть странноватые идеи, но насчёт доминантности он вполне прав, имхо. Только не голод, размножение, доминантность, а, кмк, голод, страх и доминантность - краеугольные камни поведения.
Если человек выставляется - значит жаждет какого-никакого признания. Что это если не..?

Моё ИМХО – у Савельева нет ничего, кроме наукообразия и высокомерной манеры излагать свои измышлизмы. Последнее – один из важных демагогических приёмов, вводит неискушённого слушателя в транс. Безапеляциооность заявлений таким образом подкрепляется не логическими выводами и ссылками на некие исследования, а просто "если он через губу заявляет и заранее насмехается над потенциальными возраженииями – наверно, знает".

Может, и не к месту, просто забавно.
Забавные записи в Книге отзывов Эрмитажа.

1. Судя по всему, электрику у вас проводили фламандские мастера XVII века.😅 


2. Смотрительница в зале фарфора сама как фарфоровая кукла.⠀👩🦳 

3. Похотливое раскормленное бесстыдное тело Данаи до сих пор не прикрыто! 


4. Хотелось бы понять, кто такие художники-фламандцы. Я посмотрел по карте, страны такой – Фламанда – нету!..👤 


5. Обошёл все залы и кабинеты Эрмитажа, но директора так и не нашел! Он вообще работает или только деньги получает?👌 


6. Какой идиот посоветовал вам ухаживать за вашим великолепным паркетом с помощью солдатской казарменной мастики?!😬 

7. Вы задолбали уже своими стёклами защитными вокруг экспонатов!!!🙁 

8. Неприятно удивлена, что в музее фарфора не представлена продукция нашего Богдановичского фарфорового завода. Администрация Эрмитажа, якобы случайно, рекламирует только зарубежного производителя! 

9. Наличие смотрительниц только старше 60 лет очень сильно разочаровало весь экипаж нашей подлодки. Мы ведь целых полгода ждали этой экскурсии...🧐 

10. До сих пор поражают туалеты Эрмитажа! На кой чёрт русскому императору нужны были сорок шесть унитазов и двадцать три писсуара?!
(с)